Game Art Project

CÔGEIMU

工芸×ゲーム Craft×Game

伝統的な鍛金技法とデジタル体験を融合し、
新しい価値創造を探求するゲームアートプロジェクト。
A game art project that fuses the traditional Japanese metalworking art of tankin with digital experiences, in search of new forms of value.

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イベントや展示会でしか
出会えないゲーム
A game you can only meet at events and exhibitions

About the project

CÔGEIMUコーゲイム についてWhat is CÔGEIMU

金属を叩いて形づくる
日本の伝統技法「鍛金」と、
デジタル表現とインタラクションから
生まれる「ゲーム」。
ふたつを掛け合わせ、
新しい価値をつくる。
Tankin, the traditional Japanese craft of shaping metal by hammering, and games, born of digital expression and interaction. Bringing the two together, we create a new kind of value.

CÔGEIMU は、「工芸」と「ゲーム」という異なる2つの領域を、ひとつの作品として組み合わせるゲームアートプロジェクト。受け継がれてきた工芸の技と、デジタル表現やインタラクションによって体験を生み出すゲーム。それぞれの特性を掛け合わせ、見るだけでも、遊ぶだけでもない、新しい作品のあり方を探る。 CÔGEIMU is a game art project that brings two different worlds, craft and games, together in a single work. Inherited craft techniques, and games that create experiences through digital expression and interaction: by combining the qualities of each, we explore a new kind of work that is neither only to be looked at nor only to be played.

インディーゲームクリエイター、鍛金家、テクニカルアーティストの3人がそれぞれの専門を掛け合わせ、既存のゲーム・工芸の枠組みを超えた新たなインタラクティブ・アートの創出を模索している。 An indie game creator, a metal artist and a technical artist combine their crafts to explore a new kind of interactive art that sits outside the usual frames of both games and crafts.

Beyond Creators Project「ars●bit(アーソビット)」における、1つのプロジェクトとして活動している。 CÔGEIMU is part of the Beyond Creators Project “ars●bit”.

CÔGEIMU についてもっと知るMore about CÔGEIMU

Project members

プロジェクトメンバーProject members

「工芸 × ゲーム」をテーマに、それぞれの専門技術を掛け合わせる共同制作チーム。 A collaborative team bringing three specialities together under the theme of “craft × game”.

カミエナ

Game Director / Producer

カミエナ

KamiEna

“創る”だけでなく“届ける”までをモノづくりと捉えるインディーゲームクリエイター。チーム制作を得意とし、ディレクション・プロデュースを中心に、企画・シナリオ・プログラム・絵作りなど幅広く担う。「楽しいを届ける」を軸に「kawaii × クセになる遊び」なゲームを作っている。 An indie game creator who sees “delivering” a work as part of making it. At home in team projects, KamiEna leads direction and production while also covering planning, scenario, programming and visuals. With “delivering fun” at the core, KamiEna makes games that are kawaii and quietly addictive.

役割Role
企画・ディレクション・プロデュースConcept, direction and production
受賞Award
NEW VIEW AWARD — Site-specific AR, GOLD PRIZE
メディア出演Media
BSフジ「界隈ほーる〜偏愛の穴に落ちてみた〜」/NHK ONE「おでかけしゅと犬くん」/INDIE Live Expo ほかBS Fuji, NHK ONE, INDIE Live Expo and more
塩見亮介

Metal Artist

塩見亮介

Shiomi Ryosuke

日本伝統の鍛金・彫金技法を用い、誇りや祈りをテーマに主に甲冑様式の作品を制作。銀・銅・真鍮・鉄など様々な素材を扱う。1989年生まれ。東京藝術大学大学院美術研究科修士課程 工芸専攻鍛金 修了。2026年には、クリスティーズ・ニューヨークのオークションで《Wolf and Armor》が69万8,500ドル(約1億円)で落札。最低予想価格の35倍となり、同セールの最高額を記録した。 Creates mainly armour-style works on the themes of pride and prayer, using traditional Japanese hammering (tankin) and chasing (chōkin) in silver, copper, brass, iron and more. Born 1989; M.F.A. in metal hammering, Tokyo University of the Arts. In 2026 his “Wolf and Armor” sold for US$698,500 at Christie’s New York, 35 times its low estimate and the top lot of the sale.

役割Role
鍛金による外装の設計・制作Design and hammering of the sculptures
主な展覧会Exhibitions
「素材転生 - Beyond the Material」岐阜県美術館(2021)/BIWAKO BIENNALE(2022)/日曜美術館「現代の超絶技巧 2」(2023)ほか“Beyond the Material”, Museum of Fine Arts, Gifu (2021) / BIWAKO BIENNALE (2022) / NHK “Nichiyo Bijutsukan” (2023) and more
金子尊

Engineer / Technical Artist

金子尊

Kaneko Takeru

“日本文化の1ページ”を創ることを目標に活動するアート・ゲームクリエイター。ゲーム・日本美術・アニメに救われた経験からクリエイターを志し、独学でプログラミング・3DCG を習得。現在は都内のアートコレクティブでアート制作に携わる。 An art and game creator aiming to write “a page of Japanese culture”. Having been saved by games, Japanese art and anime, he taught himself programming and 3DCG and now creates art with a Tokyo-based art collective.

役割Role
センサー入力の設計からゲーム本体の実装までFrom sensor input design to game implementation
受賞Award
NEW VIEW AWARD — Site-specific AR, GOLD PRIZE

スーパーバイザーSupervisor

  • 石川武志Takeshi Ishikawa 一般社団法人 渋谷あそびば制作委員会 理事Board Director, Shibuya Asobiba Production Committee

コーディネーターCoordinator

サポーターSupporters

Record

活動実績Exhibitions & Press

展示Exhibitions

Anima Ludens は 02 Kagane、それ以前の展示はすべて 01 Yuki(プロトタイプ)によるもの。詳細は Kagane のページ・Yuki のページ へ。 Anima Ludens features 02 Kagane; all earlier exhibitions featured 01 Yuki (prototype). See Kagane’s page and Yuki’s page for details.

トークイベントTalks

メディア掲載Media

動画Video

記事Articles

主催Organized by

ars●bit 一般社団法人 渋谷あそびば制作委員会

助成Supported by

Japan Creator Support Fund

Contact

お問い合わせContact

展示・出展のご相談、作品の購入について、取材など、作品に関するお問い合わせはこちらまで。 For exhibition requests, purchasing a work, press and any other enquiries about the works, please get in touch.

PRJ CÔGEIMU More

Positioning

ゲームと工芸を掛け合わせ、
現代アートの領域へ。
Game × Craft, into the realm of contemporary art.

ゲームも工芸も、すでに現代アートと交わりながら、さまざまな表現を生み出している。 Games and crafts already meet contemporary art, and both are producing a wide range of work.

CÔGEIMU が目指すのは、ゲームを現代アートに近づけることでも、工芸を現代アートに近づけることでもない。
ゲームはゲームのまま、工芸は工芸のまま。それぞれが持つ強みを、そのまま掛け合わせる。
CÔGEIMU does not set out to bring games closer to contemporary art, nor to bring crafts closer to it.
Games stay games, and crafts stay crafts. We combine the strengths each already has, just as they are.

ゲームが持つのは、誰もが手に取って楽しめる大衆性と、遊ぶ人の行動に応えて体験をつくるインタラクション。工芸が持つのは、暮らしの道具として磨かれてきた実用性と、手に触れて確かめられる質感、そして一つひとつ手でつくられるからこその限定性。 Games bring a mass appeal that anyone can pick up and enjoy, and interaction that builds an experience in response to what players do. Crafts bring a practicality honed in everyday tools, a texture you can feel with your own hands, and a rarity that comes from making each piece by hand.

CÔGEIMU は、ゲームの大衆性も、工芸の機能性も活かしたまま。誰もが遊べて、その手ざわりのよさまで確かめられる。そうした良さを軸足に残して掛け合わせ、新しい作品のあり方をつくり、現代アートの領域へと踏み込んでいく。 CÔGEIMU keeps both the mass appeal of games and the function of crafts. Anyone can play, and feel how good it is to the touch. Keeping those strengths as our footing, we combine the two, shape a new kind of work and step into the realm of contemporary art.

ゲームでありながら、複製して広く流通させることを前提としない。
作品は原則として世界に1つ、あるいはごく限られた数だけ制作し、その限定性を保つ。
完成した作品は各地のイベントや展示会で公開するほか、ギャラリーを通じた販売も予定している。
Though they are games, these works are not made to be copied and widely distributed.
As a rule, each is made as a single piece, or in a very small number, to keep it rare.
Finished works will be shown at events and exhibitions, and are also planned for sale through galleries.

Positioning map: moving right from games (adding the exclusivity of craft) and up from crafts (adding the conceptuality of games) meet in contemporary art, where CÔGEIMU sits. コンセプチュアルCONCEPTUAL 機能的・現実的FUNCTIONAL 大衆的MASS 限定的EXCLUSIVE 工業製品Products ゲームGames 工芸Crafts +工芸の限定性+ exclusivity of craft +ゲームの+ conceptuality コンセプチュアルさof games 現代アートContemporary Art CÔGEIMU

Next genre

ゲームの、次のジャンルへ。The next genre of games.

アーケード、コンシューマー、PC、モバイル、インディー、VR ──
ゲームは時代ごとに、新しいジャンルを生み出してきた。
Arcade, console, PC, mobile, indie, VR — every era of games has given birth to a new genre.

その次に来るものとして、工芸 × ゲームのジャンル「CÔGEIMU」をつくりたい。世界に1つ、あるいは数個しかない。イベントやギャラリーで“出会う”ことでしか遊べない。そんな、これまでになかったゲームのあり方を提案する。 As the next one, we want to create a genre of craft × game: CÔGEIMU. Only one, or at most a handful, exist in the world, and you can only play them by encountering them at an event or in a gallery. We are proposing a way for games to exist that has never been seen before.

  • アーケードゲームArcade
  • コンシューマーゲームConsole
  • PCゲームPC
  • モバイルゲームMobile
  • インディーゲームIndie
  • VRゲームVR

工芸 × ゲームCraft × GameCÔGEIMU